Nueva iluminación para la Fundación Salvatore Romano

Una nueva iluminación para la Fundación Salvatore Romano enriquece aún más la colección del museo, una colección pequeña pero cuidadosamente seleccionada de gran valor histórico y artístico que abarca desde la época romana hasta el siglo XVI.

El museo tiene su sede en el antiguo Cenáculo del convento erigido al lado de la iglesia de Santo Spirito por los frailes ermitaños de San Agustín. Edificado en el siglo XIV en estilo gótico, es el único ambiente del famoso complejo monumental de Santo Spirito que conserva la estructura original. Su antigua función está recordada por el imponente fresco del siglo XIV de Andrea Orcagna y ayudantes que decora toda la pared oriental, en la parte inferior se ven fragmentos de una Ultima Cena y en la parte superior una magnifica Crucifixión. El fresco no es solo una de las mejores obras de Orcagna sino que es también una de las pinturas murales más grandes del siglo XIV llegada hasta nosotros. En el museo se exponen obras donadas al Ayuntamiento de Florencia en 1946 por el coleccionista y anticuario originario de la región de Campania Salvatore Romano, una valiosa colección de esculturas, fragmentos de decoración arquitectónica, frescos arrancados y mobiliario de diferente origen y de épocas comprendidas entre la antigua Roma y el siglo XVII. Según lo previsto en el documento de donación, la colección conserva todavía hoy la sugestiva presentación, de gusto ornamental y evocativo, que fue realizada bajo la dirección de Salvatore Romano.

Para albergar las obras “coleccionadas” a lo largo del tiempo, Romano compró dos plantas del Palazzo Magnani Feroni en 1939 y la subasta de Sotheby’s de 2009, en la que estuvieron “involucrados”, duró cuatro días enteros (el catálogo incluía 1.813 lotes).
El museo aún conserva la disposición escenográfica concebida por el propio anticuario: esculturas, fragmentos de decoración arquitectónica y frescos sueltos, distribuidos por toda la sala para que podamos observarlos uno a uno, de cerca, y disfrutar plenamente de su belleza.
La colección de esculturas románicas que aquí se conserva es uno de los pocos ejemplos de arte románico en Florencia. Entre las obras más significativas se encuentran la Cariátide y el Ángel Adorador de Tino di Camaino, la Virgen con el Niño de Jacopo della Quercia y dos bajorrelieves de Donatello con los santos Prosdócimo y Máximo, procedentes de la Basílica de San Antonio de Padua.

La Cariátide y el Ángel Adorador de Tino di Camaino fueron creados alrededor de 1320. La Cariátide representa a una mujer con las piernas ligeramente flexionadas, el hombro izquierdo elevado y la cabeza inclinada hacia la derecha, como si estuviera bajo la presión de un peso. El Ángel, sin embargo, tiene agujeros en la espalda donde antiguamente se insertaban los pasadores de sus alas y está representado con los brazos cruzados sobre el pecho, la pierna derecha doblada, el torso inclinado hacia delante y la cabeza vuelta hacia arriba, lo que indica una actitud de adoración.
La Virgen con el Niño de Jacopo della Quercia data de 1410. La obra de terracota fue realizada para el patio del Palacio Segni-Masetti y se caracteriza por la ternura que transmite: la Virgen abraza amorosamente a su hijo, transmitiendo un profundo amor maternal a quienes la observan.