Thomas Patch à Florence: la mémoire du Moyen Âge et de la Renaissance
À l'occasion du tricentenaire de la naissance de Thomas Patch (Exeter, 1725 – Florence, 1782), Florence rend hommage à l'artiste anglais avec cette exposition qui explore sa relation avec la ville et son activité éditoriale, révélant un chapitre crucial de l'histoire du goût européen entre les XVIIIe et XIXe siècles.
Né et élevé en Angleterre (Exeter, 1725), Patch s'installa à Florence en 1755, après une période romaine interrompue par une expulsion papale, trouvant dans la ville du lys sa patrie d'adoption. Il y devint une référence pour la communauté anglophone rassemblée autour de Sir Horace Mann et était également un fin connaisseur des érudits, des aristocrates et des artistes. Peintre paysagiste talentueux et caricaturiste avisé, Patch a associé son nom à son œuvre de connaisseur et de vulgarisateur de l'art toscan entre les XIVe et XVe siècles, époque alors connue sous le nom des Primitifs, anticipant le succès critique qu'ils connaîtraient au XIXe siècle.
L'exposition présente ses précieuses publications sur Giotto, Masaccio, Ghiberti et Fra Bartolomeo della Porta, ainsi que des fragments de fresques de la chapelle Manetti de Santa Maria del Carmine, récupérés par l'artiste lui-même avant le démantèlement de la chapelle et aujourd'hui exposés de manière unique. Grâce à ses gravures, Patch a redonné vie aux chefs-d'œuvre de ces artistes auprès du public européen, favorisant ainsi leur connaissance et leur appréciation.
L'exposition met en lumière les principales publications de l'artiste, dont La Vie de Masaccio (1770), La Vie de Fra Bartolomeo della Porta (1772) et La Vie de Giotto (1772), ainsi que la série de gravures consacrée à la Porte du Paradis du Baptistère de Florence (1772-1774), réalisée en collaboration avec Ferdinando Gregori et intitulée Trente-quatre gravures de la troisième porte du baptistère Saint-Jean de la ville de Florence.
Ces œuvres ont contribué à la construction d'un canon visuel du Moyen Âge et du début de la Renaissance accessible au public européen.
Il est significatif que l'exposition soit accueillie par le Musée Stefano Bardini, établissant ainsi un dialogue privilégié avec le collectionneur anglais Stefano Bardini, qui, au XIXe siècle, a axé son activité sur la récupération et la valorisation d'œuvres anciennes et de fresques détachées, à qui le musée municipal est dédié.
Né et élevé en Angleterre (Exeter, 1725), Patch s'installa à Florence en 1755, après une période romaine interrompue par une expulsion papale, trouvant dans la ville du lys sa patrie d'adoption. Il y devint une référence pour la communauté anglophone rassemblée autour de Sir Horace Mann et était également un fin connaisseur des érudits, des aristocrates et des artistes. Peintre paysagiste talentueux et caricaturiste avisé, Patch a associé son nom à son œuvre de connaisseur et de vulgarisateur de l'art toscan entre les XIVe et XVe siècles, époque alors connue sous le nom des Primitifs, anticipant le succès critique qu'ils connaîtraient au XIXe siècle.
L'exposition présente ses précieuses publications sur Giotto, Masaccio, Ghiberti et Fra Bartolomeo della Porta, ainsi que des fragments de fresques de la chapelle Manetti de Santa Maria del Carmine, récupérés par l'artiste lui-même avant le démantèlement de la chapelle et aujourd'hui exposés de manière unique. Grâce à ses gravures, Patch a redonné vie aux chefs-d'œuvre de ces artistes auprès du public européen, favorisant ainsi leur connaissance et leur appréciation.
L'exposition met en lumière les principales publications de l'artiste, dont La Vie de Masaccio (1770), La Vie de Fra Bartolomeo della Porta (1772) et La Vie de Giotto (1772), ainsi que la série de gravures consacrée à la Porte du Paradis du Baptistère de Florence (1772-1774), réalisée en collaboration avec Ferdinando Gregori et intitulée Trente-quatre gravures de la troisième porte du baptistère Saint-Jean de la ville de Florence.
Ces œuvres ont contribué à la construction d'un canon visuel du Moyen Âge et du début de la Renaissance accessible au public européen.
Il est significatif que l'exposition soit accueillie par le Musée Stefano Bardini, établissant ainsi un dialogue privilégié avec le collectionneur anglais Stefano Bardini, qui, au XIXe siècle, a axé son activité sur la récupération et la valorisation d'œuvres anciennes et de fresques détachées, à qui le musée municipal est dédié.
Informations:
Notes d'accès:
Accès direct depuis la billetterie et entrée dans le premier créneau de visite disponible.
Dernière entrée une heure avant la fermeture.
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