Giovanni Battista Foggini (1652-1725). Architecte et sculpteur grand-ducal
Sont exposées une sélection de plus de 80 sculptures, de dessins et d’objets d’art retraçant la carrière de Giovan Battista Foggini, sculpteur grand-ducal, architecte de cour et directeur des Manufactures de la Galerie destinées par le prince à la production de magnifiques objets en marqueterie de pierres dures et en métaux précieux.
L'exposition est divisée en sections thématiques qui explorent la sculpture en marbre, en bronze et en terre cuite et le travail de l'artiste en tant qu'architecte et designer. L'exposition s'ouvre avec des œuvres relatives à l'activité de jeunesse de l'artiste, marquée par sa formation à Rome à l'Académie fondée par Cosme III, avec des dessins et des terres cuites comme Le Mythe de Pygmalion. Vient ensuite une section dédiée à la sculpture en bronze, où l'on peut admirer de nombreux petits bronzes inspirés de la littérature antique, notamment des Métamorphoses d'Ovide. Les œuvres, provenant d'importantes collections italiennes et internationales, sont accompagnées de leurs dérivés en cire, porcelaine de Doccia, plâtre et biscuit, tandis que sur les murs sont exposées en grand format des pages tirées du Journal du Cabinet des Dessins et Estampes des Offices, témoins de l'infatigable créativité de l'artiste.
Parmi les œuvres que l'on peut admirer dans les autres salles, on peut citer deux des huit portraits de la Maison des Médicis sculptés par Foggini pour le cardinal Francesco Maria de' Medici, la célèbre table incrustée de pierres semi-précieuses du Palais Pitti, une série de reliquaires en bronze, ébène et argent, extraordinaires pour leur qualité technique et leur valeur symbolique, deux bronzes tardifs exécutés pour Anna Maria Luisa de' Medici (Le Baptême du Christ et David et Goliath).
La visite se termine par une salle dédiée à la présentation de quelques chefs-d'œuvre de la Botteghe di Galleria.
L'exposition est l'occasion de découvrir la multiplicité des œuvres de Foggini et sa capacité à mêler le design artistique à un langage visuel magnifique et solennel, particulièrement apprécié par la famille Médicis et modèle de référence pour les jeunes artistes florentins.
L'exposition est divisée en sections thématiques qui explorent la sculpture en marbre, en bronze et en terre cuite et le travail de l'artiste en tant qu'architecte et designer. L'exposition s'ouvre avec des œuvres relatives à l'activité de jeunesse de l'artiste, marquée par sa formation à Rome à l'Académie fondée par Cosme III, avec des dessins et des terres cuites comme Le Mythe de Pygmalion. Vient ensuite une section dédiée à la sculpture en bronze, où l'on peut admirer de nombreux petits bronzes inspirés de la littérature antique, notamment des Métamorphoses d'Ovide. Les œuvres, provenant d'importantes collections italiennes et internationales, sont accompagnées de leurs dérivés en cire, porcelaine de Doccia, plâtre et biscuit, tandis que sur les murs sont exposées en grand format des pages tirées du Journal du Cabinet des Dessins et Estampes des Offices, témoins de l'infatigable créativité de l'artiste.
Parmi les œuvres que l'on peut admirer dans les autres salles, on peut citer deux des huit portraits de la Maison des Médicis sculptés par Foggini pour le cardinal Francesco Maria de' Medici, la célèbre table incrustée de pierres semi-précieuses du Palais Pitti, une série de reliquaires en bronze, ébène et argent, extraordinaires pour leur qualité technique et leur valeur symbolique, deux bronzes tardifs exécutés pour Anna Maria Luisa de' Medici (Le Baptême du Christ et David et Goliath).
La visite se termine par une salle dédiée à la présentation de quelques chefs-d'œuvre de la Botteghe di Galleria.
L'exposition est l'occasion de découvrir la multiplicité des œuvres de Foggini et sa capacité à mêler le design artistique à un langage visuel magnifique et solennel, particulièrement apprécié par la famille Médicis et modèle de référence pour les jeunes artistes florentins.
Notes d'accès:
Accès direct depuis la billetterie et entrée dans le premier créneau de visite disponible.
Dernière entrée une heure avant la fermeture.
Photo gallery
