GEORG BASELITZ- AVANTI!
L’exposition est la première grande rétrospective en Italie consacrée à Georg Baselitz, l’un des protagonistes majeurs de l’art contemporain international. Elle se concentre sur une dimension centrale mais moins souvent approfondie de sa pratique: la gravure.
Réalisée en collaboration avec l’atelier de l’artiste, l’exposition se déploie sur les trois étages du Museo Novecento et réunit environ 170 œuvres — estampes, peintures et sculptures — afin de restituer la complexité d’une recherche développée sur plus de soixante ans, en mettant en évidence à la fois la cohérence et la radicalité d’un langage qui a traversé différentes périodes et contextes.
Les œuvres sélectionnées témoignent de la variété des thèmes abordés par Baselitz et réaffirment une conception de l’art comme processus et transformation, fondée sur un geste qui refuse toute forme d’harmonie conciliatrice.
Les œuvres présentées illustrent la diversité des sujets explorés par l’artiste et réitèrent sa vision de l’art comme processus, transformation et geste subversif, loin de toute harmonie rassurante.
Né en Allemagne en 1938 et ayant grandi parmi les ruines de la Seconde Guerre mondiale, Baselitz fait de la destruction une matrice fondamentale de son œuvre.
Figure pionnière et anticonformiste de l’après-guerre, il a été le promoteur d’un renouvellement radical du langage artistique, remettant en question l’ordre académique et rejetant tout modèle préétabli.
L’expression la plus emblématique de son anticonformisme est le renversement de ses images, qui oblige le spectateur à recommencer son regard depuis le début.
L’exposition met également en lumière le lien profond entre l’artiste et Florence, une ville qui a profondément marqué sa formation. Baselitz séjourne à Florence pendant environ six mois en 1965, après avoir obtenu la bourse de la Villa Romana, où il découvre l’art anticlassique et expressionniste du XVIe siècle italien, en particulier Rosso Fiorentino, Domenico Beccafumi et Jacopo da Pontormo. Entre 1976 et 1981, il revient plusieurs fois dans la ville, jusqu’à son exposition personnelle de 1988 dans la Sala d’Arme du Palazzo Vecchio.
L’exposition offre l’occasion de rencontrer l’un des plus grands artistes de notre temps, qui a su démanteler la tradition figurative pour la régénérer à partir de ses propres cendres.
Visitez-la avec Firenzecard!
Réalisée en collaboration avec l’atelier de l’artiste, l’exposition se déploie sur les trois étages du Museo Novecento et réunit environ 170 œuvres — estampes, peintures et sculptures — afin de restituer la complexité d’une recherche développée sur plus de soixante ans, en mettant en évidence à la fois la cohérence et la radicalité d’un langage qui a traversé différentes périodes et contextes.
Les œuvres sélectionnées témoignent de la variété des thèmes abordés par Baselitz et réaffirment une conception de l’art comme processus et transformation, fondée sur un geste qui refuse toute forme d’harmonie conciliatrice.
Les œuvres présentées illustrent la diversité des sujets explorés par l’artiste et réitèrent sa vision de l’art comme processus, transformation et geste subversif, loin de toute harmonie rassurante.
Né en Allemagne en 1938 et ayant grandi parmi les ruines de la Seconde Guerre mondiale, Baselitz fait de la destruction une matrice fondamentale de son œuvre.
Figure pionnière et anticonformiste de l’après-guerre, il a été le promoteur d’un renouvellement radical du langage artistique, remettant en question l’ordre académique et rejetant tout modèle préétabli.
L’expression la plus emblématique de son anticonformisme est le renversement de ses images, qui oblige le spectateur à recommencer son regard depuis le début.
L’exposition met également en lumière le lien profond entre l’artiste et Florence, une ville qui a profondément marqué sa formation. Baselitz séjourne à Florence pendant environ six mois en 1965, après avoir obtenu la bourse de la Villa Romana, où il découvre l’art anticlassique et expressionniste du XVIe siècle italien, en particulier Rosso Fiorentino, Domenico Beccafumi et Jacopo da Pontormo. Entre 1976 et 1981, il revient plusieurs fois dans la ville, jusqu’à son exposition personnelle de 1988 dans la Sala d’Arme du Palazzo Vecchio.
L’exposition offre l’occasion de rencontrer l’un des plus grands artistes de notre temps, qui a su démanteler la tradition figurative pour la régénérer à partir de ses propres cendres.
Visitez-la avec Firenzecard!
Notes d'accès:
Accès direct depuis la billetterie et entrée dans le premier créneau de visite disponible.
Dernière entrée une heure avant la fermeture.
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